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四位西方摄影家与黑白人体艺术摄影 |
出处:PConline 责任编辑:yangpin |
| [02-12-4 14:38]
| 作者:李俊
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人体艺术是最传统、最流行的摄影主题之一。现在,许多非常“严肃”的摄影者已经转到这个领域,希望寻找更多的灵感。然而,在前进的道路上,出现过各种各样的观点。
很多人都在探索、开发人体艺术。大家应该知道,这是一项需要团结与协作的事情。一个优秀的艺术摄影者应该把这作为他们工作的起始点,然后再充分运用他们的想象力与技术拍摄属于自己的东西。我们将展示给大家四位优秀摄影师宝贵的亲身经历。
1、Derek Ridgers。他有时候摒充摄影棚里标准的光线,而代之以他自己的非常规的技术:把光线有效地合成与他正拍摄的场景一致。
“我想拍一幅Anoushka的图像,希望有离奇的效果,”他说,“我想在她的房间里拍摄,使用我的支架作为传统的图像相框。因为我希望突出轻微古怪的效果,我决定在一个黑色的屋子里拍摄,使用手电筒的光束影响光线。在门的顶部有微弱的灯光,在那儿透过一点点间隙可以看到一束光亮。我一张黑色的布覆盖了那个区域。”

“我把相机的快门设置为30秒,与手电筒结合产生了较好的效果。操作起来非常轻松。我把一张卡做成帽子形状,放在手电筒前面,以使它的光线更直接和集中。我还把一个半透明的塑料放在手电筒前,以软化光线。因为手电筒的光线极不均匀,特别是中间有一些较热的光点。”
“在曝光前,我看了一下光线照射她的效果。然后试着把背景的细节完善。然后,她摆好了姿势。接着就产生了这幅图像。”
Ridgers的技术窍门:
他的光线处理优点就是:摄影家有机会把光线精确地直射到他想照射的区域。这个控制水准仅仅来自于经验。如处理得当,会得到我们期望的效果。需要亮度的区域有光线照射,不需要光线的区域被阴影遮盖。如果你想达到这样的效果,必须确保手电筒的光线来自相同的方向,比较均匀。使投下的阴影好像由一束光线所致。
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